但为了证明这些事实，是否有必要展示这些图像，并展示这么多？ 从这本书的介绍中，作者为他们的选择辩护：“我们认为，不通过展示‘犯罪对象’，想要解构过去六个世纪以来如此认真且大规模制造的东西是不可能的。”尼古拉斯·班赛尔证实：“这个问题引起了我们之间无休止的讨论。”一些该项目的作者已经因此而拒绝参与了，如历史学家安·劳拉·斯托勒（Ann Laura Stoler）。恋童癖图像被删除了。每个插图都被精心插入表述科学的文本中。
塔洛指出，“显示与否”对女权主义者是一个问题，对研究卖淫、色情活动的学者也是一个问题。禁止主义的学派认为这些羞辱性的形象永远不应再被展示了，我所看到的另一个潮流认为，视觉统治在很大程度上参与了全球统治，而且没有揭露就无法解构。
帕斯卡·布朗查尔是研究殖民史和移民问题的最重要的知识分子之一，本书的主要作者，除了出版书籍，也一直通过策展和拍摄纪录片的方式让公众理解去殖民并未完成。以下是对他的一个采访。
为什么你选择发布1200张被殖民的、被统治的、被性化、色情化的身体的图像？是不是太多了？
布朗查尔：这正是为了强调它们不是什么轶事，而是大规模系统的一部分。当人们想到殖民地的卖淫时，没有人知道在多大程度上这个制度是由殖民国家自己设想、调解和组织的。那些认为性对于殖民体系而言是边缘的、冒险的人是错误的：它位于殖民化的核心。制图也非常重要：在地图上，被征服的土地总是象征化的，由裸体女性代表美洲、非洲或太平洋群岛。裸体是殖民地探险的“营销”的一部分，塑造出土著妇女的身份。从15世纪末开始了征服的时代，流传的图像唤起一个人间天堂，其中充斥着善良的野蛮人，被奉献的裸露的身体，这是所谓自然的一部分。
后来，人间天堂变成了性天堂。西方人带着一切都被允许的感觉去殖民地。在那里，没有禁令，没有道德锁链：虐待、强奸、恋童癖，都可以发生。我们发布的大多数图像都追溯到这个故事，它们被隐藏、被边缘化或被遗忘：书中80％的图像都没有出现在任何博物馆中。
你在书中表明，色情明信片是传播这种情色-种族意象的重要载体。有点像今天的互联网吗？
布朗查尔：数千万张明信片在法国发行，如在英国一样。民族志的借口可以规避审查制度，并能够在公共传播场所出售殖民色情片。展示这种裸露是自由的，而展示当时的白人女性当然是不可能的，在所有追求“良好道德”的其他网络里展示和传播也是不可能的。
这些卡片甚至没有信封。全家人都能看到他们，还有邮差！发件人在地图的两边写下了一段令人难以置信的粗俗评论，这种话语渗透给那些永远不会去殖民地的大都市居民。它创造了一种文化。这种广泛而开放的扩散构成了几代人想象的矩阵。这些地图及其故事，还有流行杂志、火车站小说或主流漫画书，证明了殖民化是一次伟大的“性旅行”。我们拿走了那些身体并且无耻地寄送了这个占有的标记，就像奖杯一样。然后雕刻、雕塑或各种物品接管了这种图像，比如作为餐桌服务，殖民地妇女的裸体出现在盘子上。你能想象一个白人女子的裸体出现在资产阶级的一个星期天晚餐中吗？好像色情在异国情调的掩盖下消失了。
难道你不害怕因为在科学名义下发表被殖民的女性的色情图片而受到指责吗？
布朗查尔：当然，这种责备将会发生。这也是我们第一次展示大屠杀图像时所做的辩论。应该展示吗？但要真正了解过去，我们必须展示出那些难以言说的。否则，我们无法解构。要理解，如果不行，就展示出“游猎”（safari，尤指去非洲观察野生动物之行）、文化世界、色情殖民地权力的观念？例如，很多人犹豫要不要发布日本士兵将竹子放入被强奸和杀害的中国妇女的生殖器的图像。但我们决定向他们展示，因为这些图像是羞辱言论的一部分。可见的图像制造出言论。这表明，他们不仅这么做了，还拍摄并复制以进行羞辱。对于参加本书研究的大约一百多名研究人员来说，经常需要以不同的方式对某些研究对象进行思考。图像使得他们必须分辨细微的差别，强化某些方法，避免泛化，强调帝国、地理区域之间的差异。这些都是非常必要的。图像的性质还需要根据媒介来讨论传播、目标受众或信息类型。图像不仅是所发生事件的一个图解，它也是这个故事中的幽灵的平行建构。向人们展示图像即是迫使那些不想看到过去的人直面它。
Josephine Baker佩戴人造香蕉的标志性造型。
本书的最后一章专门讨论那些试图解构殖民地陈词滥调的艺术家的视野。本图为苏丹艺术家Hassan Musa的作品《谁需要香蕉？》，是对Josephine Baker的标志性香蕉造型的再创作。
您把殖民想象与一些当代情境（如性旅游）直接联系起来。什么都没有改变吗？
布朗查尔：当然，每一代中事物和范式都在变化、变异和发展。今天，杂交混血被赋予价值，它已成为时尚和广告的主要指涉之一。但与此同时，还存在一些遗产、再配置和断裂。例如，全球化时代，网络上的色情片接管并发展了殖民地空间中存在过的统治的情境，后者自身成为视觉文化、漫画、说唱、电影或色情文学中的指涉物。我们发现南方国家的性旅游业中存在殖民模式，这种模式按照与殖民时代相同的机制运作......并产生相同的图像。这些殖民幻想并没有消亡，他们只是在全球化文化的其他形式中再配置了自身。为了理解在我们眼中仍然需要去殖民化的一切，我们还必须质疑艺术家：这就是为什么本书的最后一章让他们去学习从殖民历史中解构这些范式的原因。这项关于殖民地的性的工作才刚刚开始，我们开始明白它是现代世界的矩阵之一。 中华养生网
